30 experts américains de l’industrie du podcast se penchent sur l’avenir du podcasting. Comme chaque début d’année, nous publions une synthèse de l’étude prévisionnelle réalisée par Pacific Content aux USA et au Canada.
Voici les extraits qui nous ont paru les plus significatifs. Vous trouverez en fin d’article les coordonnées de ces experts de l’industrie du podcast et un lien vers l’article complet sur Medium, écrit par Marina Hanna de l’agence de podcast Pacific Content.
Table des matières
En 2023, quelle est la différence entre un podcast et une vidéo YouTube ?
Où sera l’argent de l’industrie du podcast en 2023 ?
Qui écoutera des podcasts en 2023 ? Existe-t-il des publics émergents ?
Quel est le format de podcast le plus inattendu que vous aimeriez voir en 2023 ?
Les contributeurs
Vous pouvez écouter cet article en 4 parties :
En 2023, quelle est la différence entre un podcast et une vidéo YouTube ?
Annalise Nielsen :
Les podcasts sont audio d’abord ou uniquement audio, destinés à être consommés pendant que les gens sont multitâches. Les vidéos YouTube reposent sur des visuels et nécessitent l’attention du spectateur à l’écran. Alors qu’un podcast peut inclure une version vidéo ou du contenu vidéo supplémentaire, le produit principal est conçu pour permettre aux gens de ne pas regarder leur(s) écran(s) tout en consommant le contenu.
Alex Schaffert
… Spotify a récemment ajouté une fonctionnalité vidéo à sa plateforme de création, Anchor. Savez-vous ce qu’Anchor propose d’autre ? La possibilité de créer du contenu bonus. Je sens advenir une autre trinité : la plate-forme qui marie l’audio, la vidéo et l’abonnement gagnera.
Dane Cardiel
… YouTube est l’un des meilleurs outils de découverte qu’un créateur peut exploiter pour son podcast.
Chris Colbert
En 2023, je pense qu’une plus grande partie de l’industrie du podcast commencera à considérer le podcasting, les vidéos YouTube et les médias sociaux comme des parties égales des médias numériques. Tous peuvent être utilisés pour commercialiser et monétiser les marques tout en atteignant les publics là où ils se trouvent.
Jason Sew Hoy
YouTube est comme un autre énorme répertoire – vous voulez que chaque épisode de votre podcast y soit découvert.
Bella Ibrahim
En fin de compte, en tant que podcasteur, il est important de rester fidèle à l’audio, en plus de comprendre d’autres plateformes comme YouTube…
Gabriel Soto
L’industrie du podcast acceptera une définition standard du podcast en 2023 qui accueillera aussi les créateurs et les consommateurs de podcasts vidéo. La perception du public est qu’un podcast et une vidéo YouTube ne sont pas mutuellement exclusifs. Des recherches ont montré qu’un nombre croissant d’auditeurs de podcasts utilisent YouTube pour écouter (ou regarder) leurs émissions préférées via la vidéo.
Caila Litman
Pour commencer, l’expérience publicitaire sur YouTube est assez chaotique et perturbatrice même dans ses meilleurs jours, en particulier pour la programmation audio d’abord. J’imagine que les « super auditeurs » des podcasts ne seront pas attirés par YouTube à moins qu’ils ne s’abonnent à une version payante sans publicité de la plateforme.
Georgie Holt
L’une des plus belles choses du podcasting est sa flexibilité, ce qui signifie qu’il peut atteindre un public sur plusieurs plateformes. Cela est clairement démontré dans le contenu des podcasteurs sur YouTube, où nous voyons des créateurs utiliser la plate-forme pour engager leur public là où il se trouve déjà. Cet engagement ouvre un entonnoir de découverte à travers lequel encore plus de personnes (un public plus jeune en particulier) sont initiées au podcasting, puis bien sûr – comme des centaines de millions avant eux – elles tombent amoureuses de l’expérience.
Arielle Nissenblatt
Il peut même y avoir un fossé à venir – entre les créateurs qui refusent d’incorporer la vidéo et ceux qui sont prêts à expérimenter… J’espère que le battage médiatique autour de la production vidéo (AKA « vous DEVEZ donner la priorité à la vidéo dans vos enregistrements audio) s’estompe. Il y a encore des tonnes de consommateurs qui veulent consommer votre audio… et uniquement votre audio.
Jordan Harbinger
Les podcasts ont des auditeurs plus engagés que ceux des vidéos.
Donald Albright
Ils peuvent être identiques. YouTube devient une plate-forme de podcast de manière beaucoup plus intentionnelle.
Conal Byrne
Au crédit du podcast : développement rapide d’idées… production rentable… le contenu de la plus haute qualité au monde… Peut-être contre-intuitivement, la vidéo ne peut concurrencer l’intimité, l’engagement et les qualités innovantes du podcast audio lui-même. La liberté créative et la portée de masse de ce médium, sa capacité à se glisser dans notre consommation médiatique, là où la vidéo ne le pouvait pas et ne le peut pas, est encore aujourd’hui inégalée.
Michelle Khouri
Le podcast vidéo pourrait être réservé à des budgets de production plus importants… Cela implique un éclairage, un montage complexe, une mise en scène, des effets visuels pour une finition brillante et une bonne présentation globale. La beauté du podcasting audio est qu’il n’y a pas besoin de beaucoup de choses pour qu’un créateur magnifie une histoire à travers le support audio. Il sera intéressant de voir combien de créateurs repensent la composante vidéo du podcasting une fois qu’ils réaliseront à quel point cela peut coûter cher.
Rachael King
La différence la plus importante (à mon humble avis) est qu’un podcast est toujours audio en premier ; il n’a pas besoin de visuels pour que le contenu soit pleinement compris.
Shira Atkins
Pour qui est-ce important ? Le contenu est le contenu. Nous devrions tous nous appuyer sur autant de plateformes de distribution que possible, car développer, conserver et monétiser un podcast devient de plus en plus difficile.
Fatima Zaidi
Vous pouvez conduire pour vous rendre au travail et écouter un podcast, mais vous ne pouvez pas regarder YouTube. Vous pouvez promener votre chien et écouter un podcast, mais vous ne pouvez pas regarder une vidéo. En ajoutant une vidéo, vous perdez le facteur de flexibilité qui aurait également un impact sur les taux d’achèvement. Si vous voulez uniquement être sur YouTube pour maximiser votre distribution et peut-être atteindre un public plus jeune, alors je suis un grand fan de l’utilisation d’audiogrammes complets pour YouTube au lieu de créer un podcast vidéo à partir de zéro.
Juleyka Lantigua
Un podcast est universellement diffusé sous forme audio via un flux RSS. Une vidéo YouTube est un outil marketing pour cet audio original.
Où sera l’argent de l’industrie du podcast en 2023 ?
Conal Byrne
En 2023, le podcasting continuera d’évoluer vers un mélange robuste de publicités lues par les créateurs et d’un inventaire de podcasts de masse et à longue traîne, segmenté par le public et ciblable.
Donald Albright
L’argent est dans votre public, et l’abonnement est votre chemin le plus direct vers ce public.
Michelle Khouri
L’argent du podcasting n’est pas dans le podcasting. L’argent dans cette industrie du podcast réside dans ce que le podcasting offre à l’écosystème de contenu d’une marque. Plus les gens verront de puissance de monétisation, plus ils verront le podcast comme un moteur de contenu qui alimente l’ensemble de leur écosystème de contenu.
Jason Sew Hoy
Abonnement premium et contenu exclusif payant. Certains premiers utilisateurs ajouteront 7 chiffres aux revenus par l’abonnement des fans qui paieront volontiers pour plus de contenu, mais la plupart des créateurs n’ont même pas encore essayé.
Georgie Holt
Plus de preuves du retour des dépenses de publicité. Les annonceurs investiront plus et plus souvent dans le canal marketing le plus performant en termes d’attention.
Gabriel Soto
La recherche prouvera que les podcasts, même ceux qui sont jugés trop risqués pour faire de la publicité, peuvent en réalité convenir à de nombreuses marques. Les marques adopteront ces outils et seront moins inquiètes d’acheter des publicités sur des émissions jusque-là ignorées, ce qui se traduira par plus de revenus pour l’ensemble de l’industrie du podcast.
Corinne Gilliard Fisher
Je pense que nous allons revenir à ce qui a rendu les podcasts géniaux pour commencer – des hôtes et des conteurs addictifs, créant des habitudes, axés sur des personnages singuliers qui investissent 150% de leurs efforts dans la créativité. Et ne traitez pas le podcasting comme une agitation secondaire.
Jordan Harbinger
Des annonces lues par l’hôte. Le polar reste au top, mais d’autres histoires émergent également comme rentables.
Rachael King
Nous avons désespérément besoin d’un suivi et d’un ciblage publicitaire plus détaillés, de meilleures statistiques d’audience et des algorithmes de recommandation personnalisés. Les publics de niche dédiés sont beaucoup plus efficaces pour la construction de la marque et sont plus réalistes que la sécurisation d’un nombre massif d’auditeurs. Le marketing par podcast est si différent des autres canaux.
Et la poignée de personnes qui le font bien est petite. Bien que je pense que nous verrons une augmentation significative, car les gens intelligents et opportunistes se rendent compte que c’est un ensemble de compétences précieuses à avoir.
Skye Pillsbury
Honnêtement ? L’argent de l’industrie du podcast se fera avec des célébrités et des entrepreneurs qui ont accès aux grands acteurs corporatifs de cette industrie.
Alex Schaffert
En 2023, compte tenu des perspectives économiques actuelles, l’argent du podcasting viendra des abonnements, en particulier pour les petits éditeurs avec un public intensément fidèle. Il est important de noter que les revenus d’abonnement seront supplémentaires aux ventes d’annonces.
Shira Atkins
Les marques mettront en place leurs propres projets audio et donc nous verrons également de l’argent entre les mains des agences de création. Les marques chercheront à investir de manière plus globale dans l’industrie du podcast.
Fatima Zaidi
Je crois que l’argent de l’industrie du podcast se réalisera dans la croissance de l’audience. Tous les outils pour faciliter la découverte des podcasts, spécialement sur les moteurs de recherche, seront l’avenir.
Annalise Nielsen
L’argent de l’industrie du podcast sera plutôt dans le placement des budgets d’Hollywood pour le développement des films et des séries. Souvent un moyen plus économique de prouver un concept et construire une audience. Mieux que de dépenser de grosses sommes pour piloter un show TV.
Qui écoutera des podcasts en 2023 ? Existe-t-il des publics émergents pour l’industrie du podcast ?
Alex Schaffert
Les réseaux de podcasts devront faire plus pour servir les enfants et les familles de couleur.
Corinne Gilliard Fisher
Je pense que les jeunes publics trouveront de l’audio à mesure qu’ils mûriront et commenceront à cimenter des routines pour adultes qui permettront de réduire leur temps d’écran.
Dan Misener
La croissance des podcasts continuera de figurer parmi les principaux défis des podcasteurs en 2023… Les podcasteurs avisés continueront d’orienter la conversation vers des mesures qui représentent le véritable objectif de l’industrie du podcast : le temps et l’attention des auditeurs.
Gabriel Soto
Je parie que l’écoute de podcasts auprès d’un public plus jeune, après un ralentissement au début de 2022, rebondira en 2023. Ces publics plus jeunes, plus diversifiés sur le plan ethnique, continueront de transformer le visage de l’auditeur du podcast pour refléter les Noirs américains, Latino-Américains, Américains d’origine asiatique et autres groupes ethniques.
La génération alpha, celle qui est née après 2010, sera mise à l’honneur, les podcasts pour enfants étant le moyen par lequel les créateurs et les annonceurs chercheront à les atteindre.
Conal Byrne
Toute personne qui est parent, donc a des enfants, a passé les deux ou trois dernières années en première ligne de ce qui est maintenant un problème séculaire avec nos enfants : le temps d’écran. Le podcasting audio offre une alternative convaincante et sans danger pour la marque. Cette « alternative à l’écran » continuera d’augmenter à mesure qu’une vague de créateurs de contenu pour enfants envahira l’industrie du podcast en plein essor.
Rachael King
Je pense que nous allons continuer à voir une progression d’écoute pour les enfants de moins de 10 ans, la génération Z et les boomers. Et plus de chaînes auront une audience plus globale, spécialement avec plus d’adaptations d’émissions grand public adaptées dans d’autres langues.
Arielle Nissenblatt
Les adultes de plus de 65 ans continueront à devenir des auditeurs fidèles de podcasts. Les réseaux et les créateurs s’apercevront que cette catégorie n’est pas très bien servie et ils en tiendront compte.
Caila Litman
3 grosses catégories de croissance potentielle de l’industrie du podcast : les boomers, les femmes et les auditeurs non-anglophones.
Chris Colbert
En 2022, croissance des audiences de podcast de couleur. En 2023, nous verrons une tendance similaire avec le public latino, car il y a eu une augmentation du nombre de nouveaux créateurs de contenu latino, ce qui signifie un contenu plus diversifié pour attirer de nouveaux publics.
Annalise Nielsen
Je vois le public de la génération Z augmenter, mais je pense que c’est davantage parce que la génération Z vieillit, entre dans l’enseignement supérieur et sur le marché du travail. Peut-être que les adolescents ne voudront jamais écouter de contenu audio de longue durée, et peut-être que ce n’est pas grave.
Laura Mayer
La jeunesse ! Des podcasts de forme longue qui décomposent les drames TikTok et d’autres cultures qui ont bouillonné via TikTok.
Michelle Khouri
J’espère que nous verrons augmenter la globalisation du podcasting l’année prochaine. Je pense que nous verrons le succès de podcasts dans plus de langues différentes que nous n’en avons entendu précédemment, qui raconteront les histoires de cultures différentes et d’autres zones géographiques.
Josh Dean
Il y a beaucoup de travail à faire pour atteindre de nouveaux publics, en particulier les enfants et les adolescents. Si nous ne les faisons pas écouter, nous sommes condamnés !
Quel est le format de podcast le plus inattendu que vous aimeriez voir en 2023 ?
Magnus Krabbe
J’aimerais voir disparaître les longues intros. Les conteurs de podcasts devraient se pencher sur la façon dont la génération Z lance une histoire dès le départ sur des plateformes comme TikTok ou YouTube.
Les consommateurs de médias de 2023 n’ont pas besoin de deux minutes de musique d’intro, de présentations d’invités et de longues explications ennuyeuses sur le format. Identifiez votre histoire dans les premières secondes de votre podcast et fournissez le contexte en cours de route.
Juleyka Lantigua
J’aimerais voir un format multilingue de choix pour les jeunes apprenants en langues. Les épisodes dureraient moins de trois minutes, seraient axés sur les personnages et construiraient de manière transparente des mondes où plusieurs langues existent sans « traduction ».
Steve Ackerman
Le podcasting effleure à peine la surface de manière créative possible, en particulier avec le modèle de saison toujours actif ou de retour. L’industrie du podcast doit davantage assouplir ses muscles créatifs, ce qui implique d’intensifier la prise de risques créatifs et de réfléchir à des idées de formats pouvant être déployés sur plusieurs marchés.
Arielle Nissenblatt
J’aimerais voir plus d’audio instructif en 2023 dans l’industrie du podcast – des podcasts me disant comment, par exemple, accrocher une photo, faire une promenade de santé mentale, nettoyer ma machine à laver, etc…
Bella Ibrahim
J’aimerais voir plus de podcasts expérimenter avec du contenu multilingue. C’est une belle façon de connecter votre public à une histoire tout en honorant le conteur d’origine et sa langue maternelle.
Caila Litman
Plus de podcasts de jeux télévisés et plus de podcasts de réalité.
Kaiti Moos
Des podcasts d’improvisation semi-scénarisés. Une histoire, un casting et une combinaison parfaite d’humour et de sérieux pour fidéliser les auditeurs. Voilà un moyen efficace de mettre en valeur les talents émergents dans l’industrie du podcast, tout en se rabattant sur les genres familiers que les auditeurs et les annonceurs adorent déjà.
Gabriel Soto
J’aimerais entendre plus de podcasts interactifs en 2023. Imaginez si vous pouviez choisir votre personnage, ou peut-être rivaliser avec d’autres auditeurs pour résoudre un puzzle de podcast.
Alex Schaffert
J’aimerai écouter plus de podcasts qui floutent la séparation entre documentaire et fiction, en laissant deviner les auditeurs.
Conal Byrne
Nous prévoyons qu’à court terme, en particulier face au vent contraire auquel les médias sociaux sont confrontés aujourd’hui dans tous les domaines (sécurité de la marque, réduction des coûts, baisse de la publicité), une nouvelle vague de créateurs se tournera vers la « journalisation audio » des podcasts comme une nouvelle façon innovante d’améliorer les médias sociaux.
Josh Dean
Une comédie musicale à (relativement) gros budget, mais sous forme de podcast. Aussi, je veux vraiment que nous fassions une véritable série policière pour les enfants. Quoi que ce soit, j’ai des idées !
Georgie Holt
L’intérêt pour la narration de forme plus longue, en particulier parmi le public de la génération Z, est une tendance dont je m’attends à ce que davantage de podcasteurs profitent en 2023 – et qui, je pense, est de bon augure pour notre monde et pour l’industrie du podcast.
Michelle Khouri
Les podcasts musicaux me semblent être la prochaine grande chose en matière de podcasting et une évidence puisque les auditeurs jouent déjà les albums de leurs comédies musicales préférées en boucle…
Adam Shepherd
Le design sonore deviendra un outil plus populaire auprès des podcasteurs qui cherchent à créer une expérience audio immersive et j’aimerai voir comment les créateurs utiliseront plus de bruitages, d’ambiances et d’autres principes de design sonore pour enrichir l’expérience de leurs auditeurs.
Skye Pillsbury
J’aimerai voir plus de créateurs repousser les frontières de genre des podcasts.
Annalise Nielsen
Il y a beaucoup de place dans l’industrie du podcast pour le genre de la réalité. Cette année, nous avons vu la sortie de Being Trans , un nouveau genre passionnant de « podcast de réalité », qui, espérons-le, inspirera beaucoup plus de contenus dans ce style.
Karen Burgess
Je ne doute pas que cette liste contiendra des idées étonnantes pour des formats spécifiques qui manquent dans l’espace, dans l’industrie du podcast et pourraient trouver une bonne place en 2023 !
Les Contributeurs
Ces experts nord-américains représentent certaines des voix les plus excitantes et les plus intéressantes de l’industrie du podcast. Vous pouvez tous les trouver sur Linkedin et voici des liens vers leur activité :
Steve Ackerman , vice-président exécutif et co-responsable des podcasts mondiaux chez Sony Music Entertainment
Remerciements
Merci à Marina Hanna et Pacific Content pour leurs contributions très importantes et généreuses, pour leurs analyses très pertinentes des tendances de l’industrie du podcast. Vous pouvez lire l’intégralité de l’article de Marina Hanna ici, sur Medium .
Plus que jamais, la réalisation de podcasts dépasse très largement le simple loisir. Aujourd’hui, toutes les entreprises innovantes ont ou vont avoir leur propre chaîne de podcasts. Elles sont donc à la recherche de cette nouvelle compétence en interne ou externalisée pour renforcer leur communication.
Vous pouvez aussi écouter en audio cet article :
En France, nous sommes dans une période-clé très favorable pour tous ceux et celles qui veulent se lancer dans la réalisation de podcasts. Et jamais il n’aura été aussi facile d’acquérir cette nouvelle compétence.
Voici 10 bonnes raisons de se lancer :
Techniquement, la réalisation de podcasts est assez légère et rapide Contrairement à la production vidéo, la réalisation de podcasts audio ne demande pas de gros moyens de production. Pas besoin de régler des éclairages complexes, de cadrer des images. La base du podcast, c’est une ou deux voix parlées enregistrées et un habillage sonore minimal.
L’équipement nécessaire est très peu coûteux Par conséquent, un simple micro usb et parfois 2 micros-cravate, un logiciel audio gratuit, 2 haut-parleurs grand public ou même seulement un casque audio : et voilà vous êtes paré·e pour la réalisation de podcasts. Un investissement en matériel de 150 à 400 € maximum.
Une formation professionnelle à la portée de tous·tes Se former professionnellement à la réalisation de podcasts est à la portée de tous·tes. 60 heures suffisent et elle peut être pris en charge par Pôle Emploi ou par l’Opco de votre entreprise. Même les auto-entrepreneurs y ont droit.
Tous les sujets, toutes les thématiques peuvent être traités L’écosystème du podcast audio s’intéresse à tous les sujets, toutes les thématiques et sous toutes les formes, documentaire ou fiction. Du développement personnel au polar, en passant par les reportages, le voyage, l’image de marque, l’humour, la musique …
Le marché du podcast audio a un énorme potentiel En France, le podcast audio est en plein essor et suit en çà le chemin des pays anglo-saxons avec 10 ans de décalage. Nous sommes donc au début des années 2020 dans la pente ascendante du développement de l’audience des podcasts et au tout début de la constitution de son marché économique très prometteur.
Les auditeurs de podcast sont une cible privilégiée En très grande majorité, des jeunes urbains d’âge moyen 35 ans, très connectés, cultivés et curieux aux revenus assez élevés : voilà la caractéristique majeure des auditeurs de podcast en France. Ce qui en fait la cible rêvée des annonceurs et des entreprises.
Le podcast audio devient incontournable Il est irremplaçable et très rentable dans le plan de communication des entreprises, car il touche en priorité les jeunes en passe de devenir les décideurs de demain. Il est aussi en harmonie avec leurs aspirations et leur désir d’un monde meilleur.
Une compétence désormais très recherchée La réalisation de podcasts va devenir très vite une compétence très recherchée par les entreprises de toutes tailles qui cherchent à renforcer leur image de marque et leur communication. Que ce soit en interne dans les services de communication ou en prestation de service externe.
La monétisation des podcasts avance à grands pas Grâce à des formules publicitaires à très haut rendement pour les annonceurs, le support podcast est déjà en plein développement aux USA. La publicité qui y est pratiquée est respectueuse, non invasive et il est prouvé par tous les sondages qu’elle a une image très positive auprès des auditeurs, ce qui est très loin d’être le cas pour la vidéo.
L’Etude Havas 2022 confirme toutes ces raisons En chiffres et avec une analyse très fine du podcast natif en France, l’étude Havas 2022 apporte dans le détail toutes les preuves de l’avenir économique radieux du podcast natif en France. Prenez le temps de regarder la présentation officielle de l’étude par Havas au Paris Podcast Festival et le débat qui la suivit. La vidéo est très accessible aux non-voyants, comme aux malentendants. Tous les chiffres et les tendances y sont présentés à la fois vocalement et visuellement.
Ces chiffres sont à méditer, ainsi que les tendances qualitatives dégagées par cette analyse très fine et pertinente de la situation et de l’écosystème du podcast natif en France en 2022.
Pour conclure et aller plus loin vers la réalisation de podcasts
Pour toutes ces raisons, la réalisation de podcasts deviendra un métier très lucratif dans les prochaines années. Ce métier sera exercé sous la forme de studios de production audio ou multimédia indépendants.
Mais la réalisation de podcasts sera également proposée inévitablement dans tous les mixes de communication par les agences. Et les services internes de communication des grosses entreprises seront aussi preneurs de cette compétence et chercheront bien évidemment à embaucher ou à former leurs collaborateurs.
Si vous désirez acquérir toutes les compétences nécessaires à la réalisation de podcasts, la formation professionnelle en ligne Réalisez vos podcasts audio de A à Z est accessible à tous et toutes, avec des prises charge possibles pour à peu près toutes les situations professionnelles.
Pour l’année scolaire 2022/23, l’association Audiorama propose des ateliers de pratique artistique en collèges et lycées. Coconstruits avec les enseignants, ces projets sont éligibles au Pass Culture Pro et proposés aux établissements situés dans un rayon de 100km autour de Strasbourg.
Depuis plus de 10 ans, Audiorama expérimente sur plusieurs quartiers à Strasbourg une démarche d’ateliers de pratique artistiques, création, réalisation vidéo, podcast et pratique musicale. Destinés aux débutants comme aux expérimentés, ces ateliers font la part belle aux nouvelles technologies : applis sur ipads, ludiques, légères et attirantes.
Le plaisir de manipuler les sons et les images avec les outils numériques du quotidien renforce l’engagement des enfants et des jeunes dans les démarches créatives et la pratique artistique. Illeur démontre qu’ils peuvent se les approprier pour autre chose que leurs réseaux sociaux habituels.
N’oublions pas non plus qu’à côté du virtuel, les pratiques artistiques des cultures traditionnelles existent toujours et qu’elles peuvent élargir notre champ de perception. Voilà pourquoi un orchestre de gongs indonésiens est aussi là pour ouvrir à l’expérience collective, aux sonorités très zen de l’autre bout du monde.
Le nouveau dispositif inauguré par le Pass Culture Pro permet à Audiorama de faire des offres d’activités créatives aux enseignants avec leurs classes via la plateforme Adage. A partir de ces offres, il est très facile de co-construire avec les enseignants des interventions de pratique artistique qui s’adaptent à leurs projets de classes, quelles que soient les disciplines.
Pratique artistique et découverte des médias
L’offre d’Audiorama s’articule autour de 4 dominantes qui peuvent être prises seules ou combinées.
Musique sur ipads
Autour de plusieurs applis musicales, à la fois très ludiques et à forte valeur pédagogique, les élèves peuvent s’exprimer en composant, en arrangeant et en improvisant. Ils abordent ou se réapproprient ainsi les éléments de base de la musique en jouant avec les sons. La classe entière est occupée individuellement ou en tout petits groupes et se rassemble autour de l’écoute des musiques mises en chantier.
Réalisation de podcasts
Ecrire pour la voix parlée, entraîner son élocution, scénariser des épisodes de podcast, faire des interviews, les monter et les mixer, travailler en équipe. Cet atelier peut s’inscrire dans un projet de classe sur toutes les thématiques et dans toutes les disciplines. Une pratique des nouveaux médias et un excellent entraînement aux épreuves des oraux du brevet et du bac.
Réalisation vidéo
Scénario, tournage, montage : de la feuille de papier à la projection, l’approche technique peut se faire en combinant les ipads et l’ordinateur. Là encore il s’agit d’écrire, mais aussi de mettre les mains dans le cambouis. Ces ateliers vidéo peuvent s’adapter très facilement à tous les projets de classe, dans toutes les thématiques. Autoportraits, interviews, présentations pédagogiques, fictions, humour …
A l’orchestre avec la classe
Cette offre unique en son genre est une découverte de la cultureindonésienne et de la pratique du gamelan javanais. Cet orchestre de gongs et de métallophones porte des valeurs collectives très fortes, notamment le respect des instruments et la coordination avec ses partenaires. Musique, géographie, histoire, philosophie, arts plastiques, autant de disciplines qui peuvent être fortement intéressées par cette découverte exceptionnelle du gamelan.
Les offres de pratique artistique sur la plateforme Adage
Tous les enseignants des collèges et lycées ont accès aux offres d’Audiorama sur le portail Adage. Pour les consulter, il faut chercher Audiorama. Chacune des 4 offres de pratique artistique propose une vision globale de l’activité, des conditions requises et des possibilités d’adaptation à un projet pédagogique.
Tout l’équipement est fourni par Audiorama. Les 3 premiers ateliers ont lieu dans les établissements scolaires, à condition qu’ils soientt situés dans un rayon de moins de 100km autour de Strasbourg. Seul, l’atelier de découverte du gamelan javanais se déroule lui dans une école de Strasbourg et suppose donc un déplacement du groupe pour y participer.
A partir de la fiche de chaque atelier sur la plateforme Adage, les enseignants peuvent contacter Audiorama afin de poser toutes leurs questions et co-construire avec les animateurs un projet d’intervention adapté à leur enseignement.
Le financement de ces interventions de pratique artistique est assuré par le dispositif du Pass Culture Pro (Drac et Education Nationale).
Au salon “Entendez voir” en mars 2020 à Strasbourg, Plan Sonore a rencontré Martin Adamiec, un comédien multi-facettes basé en Alsace, pour parler avec lui de son parcours et principalement de son activité de voix off pour la chaîne de télévision Arte.
“ Je m’appelle Martin Adamiec, je suis né en 1952. Naturalisé polonais, français, à l’âge de 12 ans. C’est très important par rapport à la langue, deux langues, le polonais et le français. La langue a toujours été, pour moi, la base de tout.
Ancien élève de l’école de journalisme de Strasbourg, et surtout acteur et metteur en scène depuis 35 ans avec la compagnie Articulations. J’enseigne les pratiques théâtrales depuis environ autant de temps, j’écris et publie beaucoup, et je peins. «
Vous pouvez aussi écouter l’interview intégrale de Martin Adamiec en podcast audio :
» La voix off, alors je suis un historique par rapport à Arte à Strasbourg, j’ai démarré en même temps qu’eux, sur les enregistrements de voix off, voice over etc. Beaucoup de plaisir à le faire, mais pour moi ça allait complètement avec ce que je pratique depuis toujours, c’est à dire l’oralité. J’ai même osé un mot, à savoir essayer d’équilibrer écriture et orature, pour moi c’est indispensable j’ai toujours été entre les deux.
Ca passe au départ par un casting de voix en général, et puis par le réseau, quelqu’un qui vous introduit. A partir de là on fait les premières expériences, ça s’appelle le doublage, c’est intéressant, c’est un travail en soi.
Il y a des exigences, on est coincé dans une cabine avec un micro, un texte, et il faut être assez rapidement dans la structure du texte, il faut la respirer. En fait tout le travail consiste à respirer le texte.
Celui qui conduit la séance a aussi sa méthode à lui. Il préfère tel type de voix, de façon de faire ou d’être.
Des fois, on a l’impression qu’on n’est pas bon, parce qu’on bégaie, on n’est pas dessus. Et à d’autres moments oui, on l’est et on ne sait pas toujours à quoi ça correspond. Parfois on peut arriver très reposé en enregistrement de voix off et au final c’est une catastrophe. Et d’autres fois on arrive avec rien, et c’est très bon.
C’est très étrange, parce qu’entre ce que nous, nous faisons, et ce que la bande son va dire, il y a un monde. C’est un autre travail pour celui qui enregistre, il entend autre chose, il est à la recherche d’autre chose dans notre voix que ce que nous on cherche.
Parfois on fait une prise, et l’enregistreur veut la refaire car selon lui on est trop comme ci ou comme ça. Et on est étonné, nous même.
Ou alors on a un défaut de langue, des fois on trébuche sur un mot dix fois de suite, pourquoi ce mot là ? Il n’y a pas d’explication logique, parce qu’à une prochaine séance ça sera à un autre mot. «
30 ans d’expérience en voix off
» De l’expérience de 30 ans de voixoff, je dirais qu’il y a trois facteurs qui changent : la qualité du texte qu’on a à dire, si le texte est ennuyeux, il est ennuyeux. Il n’y a pas grand chose à faire, on peut le magnifier un peu.
Mais si le texte est intéressant et qu’on a été intéressé lorsqu’on l’a travaillé, on a envie de donner, il n’y a pas de secret. Entre l’image et le texte il y a quelque chose qui se passe, on le sent, c’est à nous d’être là.
Parfois un texte est un peu maladroit parce qu’il a été fait en fin de course. Donc on propose de le corriger et des fois c’est possible, il suffit que le réalisateur soit présent au studio. C’est en entendant la voix que le réalisateur se rend compte qu’à un endroit il y a un mot de trop, ou que c’est répétitif.
Le troisième élément c’est l’équipe, il faut une équipe. Il faut quelqu’un qui sait vous diriger. Et puis qu’on s’amuse, c’est si on s’amuse que la voix gagne, on se détend et on gagne parfois jusqu’à trois tons.
Il y a plein de choses comme ça dans la pratique elle-même. C’est ce qui est intéressant dans l’enregistrement je trouve, il y a une grande liberté finalement. «
Les contraintes de langue de la voix off
» Mais il y a des contraintes, il faut le faire dans le temps voulu. Lorsqu’on a une voix coréenne ou chinoise, on n’a pas de repère, donc il faut en trouver un pour donner un sens français. On invente des choses des fois, et ça marche, mais il faut que ça soit dans le timecode.
Quand ce sont des langues latines, on s’y retrouve bien plus, on a des mots repères, des respirations repères. Finalement les gens respirent en fonction de leur langue, un chinois, un coréen ou un russe ne respire pas au même endroit qu’un français ou un italien. Et ça on le ressent à force de le faire, on peut l’anticiper.
Parfois on a des fous rires, je me rappelle d’un sujet pour Arte qui devait parler du Kilimandjaro, et je devais faire le commentaire. Sur la première image on voyait le Kilimandjaro avec écrit en toutes lettres “ Le Kilimandjaro ”, et la première chose à dire dans le commentaire : “ Voici… le Kilimandjaro ”.
On était morts de rire. Chaque fois qu’on l’a pu on l’a rajouté, même si on ne l’a pas gardé, car c’était à mourir de rire. Je pense que celui qui a écrit le sujet était convaincu qu’il fallait bien insister, mais on avait bien compris. «
Des contenus passionnants
» Ce sont toujours des choses passionnantes, il y a des sujets qu’on découvre. Moi ce qui m’a plu dans l’enregistrement c’est de découvrir des choses que je ne savais pas. Des sujets pointus sur la biologie ou autre chose, ça me passionne de toute façon.
D’un seul coup, il y a un reportage, une enquête qui est extrêmement intéressante. Et là on a envie de convaincre, plus que si on double Hitler ou Ceaușescu où on ne va pas en faire des tonnes, surtout ne pas le rendre plus beau qu’il n’est.
On a une partition qui est très rigide. Le texte est donné, il n’y a pas à bouger. Un musicien aussi, mais on a une contrainte de temps aussi, tout ce dont je parle là doit se faire dans un temps donné. Donc quand on dérape ou qu’on s’amuse ça permet d’aider à la suite, c’est une façon de garder la voix, la présence, la respiration. «
Fatigue en voix off
» Il faut savoir aussi, qu’une voix se fatigue vite. Dans une séance qui dure deux heures, entre le début et la fin il faut faire attention à ménager l’énergie. Il y’a pleins de trucs qu’on apprends en cours de route.
Par exemple en début d’enregistrement, si il est assez long, il faut faire attention, la voix est plus grave au début avant qu’elle chauffe. Alors il faut la prendre tout de suite un peu plus haute, afin qu’elle colle avec la fin de l’enregistrement.
Je me suis fait piéger une fois, j’ai dû refaire tout le début car je n’avais pas la même voix qu’à la fin. Après je l’ai compris, je démarre avec un ton au dessus.
Je crois que la qualité de l’enregistrement va être la qualité de l’équipe, comme dans tout ce qui est artistique, on n’est pas des dactylos. Tu as quelqu’un qui est là et tu sens qu’il t’aide, qu’il est présent. Je crois que c’est ça qui fait beaucoup.
Dans un enregistrement pour Arte, la contrainte c’est qu’ils veulent la propreté et ce n’est pas toujours facile. Parce qu’ils ont un modèle idéologique et culturel, la voix doit être sobre la plupart du temps. C’est pour ça que beaucoup de voix qui travaillent pour Arte ne sont pas des voix d’acteurs ou de comédiens.
Ce qui compte c’est d’abord la propreté de la chose, et l’acteur a souvent tendance à trop jouer, et il faut être plus droit. Donc ça c’est une vraie contrainte, il y a une liberté qui n’est pas là. «
Les voix off de documentaires sur Arte
» Il y a une liberté possible dans la création radiophonique, qu’il n’y a pas dans le documentaire. Dans le travail pour Arte, nous sommes des voix off de documentaire. Parfois on peut pousser plus loin car il y a une émotion à traduire. Mais il y a cette forme de neutralité, que je trouve parfois dommageable quand j’écoute moi même, mais c’est ce qui est demandé. Et ce qui est demandé est parfois ce qui est le plus difficile à obtenir. La contrainte est là, elle n’est pas du contenu elle est du contenant.
Celui qui fait le commentaire va avoir l’essentiel du travail à faire, et à l’intérieur il y a les voix des différentes personnes interviewés dans le documentaire. J’ai fait ou l’un ou l’autre selon le moment. C’est encore très différent, le commentaire c’est intéressant parce que tu as une continuité à trouver sur tout le documentaire. Alors que les personnages ça peut être très variable.
Mais il y a une signature en enregistrement de voix off, une demande de quelque chose, qui peut changer avec le temps. Même sur les voix choisies, les voix off que l’on choisissait il y a 30 ans quand j’ai démarré, ce ne sont pas tout à fait les mêmes aujourd’hui. On prend d’autres types de voix, ténor, baryton …
Certains réalisateurs demandent et obtiennent le sous-titrage, d’autres veulent la voix off. Certains veulent que l’on ait des amorces de la voix, authentiques. Après c’est une question de durée, il faut que ça tienne et des fois ça ne tient pas. Ça arrive souvent qu’on change le texte, parce qu’on se rend compte que c’est bancal. Sinon on est obligés d’aller comme un blindé pour être dans le timing, et ça casse tout.
Moi qui écris aussi, je ferai les commentaires plus concis, moins bavards. Certains le font bien, les documentaires de la BBC sont souvent très bons. J’ai des exemples de très bons documentaires où l’image et la voix off ne sont pas juste en train de répéter la même chose. La voix off apporte un plus par rapport à l’image, qui apporte elle un plus à la voix off. Mais des fois ce n’est pas le cas, c’est très plat. «
Au salon “Entendez voir” en mars 2020 à Strasbourg, Plan Sonore a rencontré Luis Coelho, responsable de l’association La Plume de Paon qui promeut les livres audio.
“ Je m’appelle Luis Coelho, je fais partie de l’association La Plume de Paon, une association qui existe depuis 10 ans. L’objectif de La Plume de Paon c’est de promouvoir le livre audio.
Je travaille avec Cécile Palusinski qui est la présidente de La Plume de Paon, et mon épouse Marie-Françoise Coelho qui est un des membres de La Plume de Paon. Et depuis ces 10 dernières années ça a été une belle aventure à trois pour démarrer et faire connaître encore plus au grand public le livre audio.
Notre objectif ce n’est pas de devenir éditeur ou de produire des livres audios. Notre objectif c’est réellement, à travers le fait de promouvoir le livre audio, fédérer tous les acteurs du livre audio. Et ces acteurs, ces éditeurs c’est bien sur les écrivains qui vont écrire les livres et qui seront ensuite interprétés, lus, par des comédiens. ”
Vous pouvez aussi écouter cette interview en podcast :
» Et on s’est aperçu, finalement assez vite que chacun travaillait un peu de son côté. Et on a pu réellement réunir, une fois par an d’ailleurs au Centre National du Livre, tous ces différents acteurs pour remettre le Grand Prix du Livre Audio, que l’on a créé dès l’origine.
C’était le début de cette aventure, c’était en fait s’inventer un peu un prix littéraire, puisque l’on démarrait quand même de pas grand chose. Le livre audio n’était pas encore très connu en France il y’a 10 ans, la part de marché était je crois de 0,6%.
Alors qu’aux Etats-Unis à cette époque là, en 2008-2009, on est à peu près à déjà 8 ou 9% de part de marché du livre en général, donc papier, numérique ou audio. Et quand on regarde nos amis anglo-saxons et allemands c’est effectivement très répandu, beaucoup plus qu’en France. «
Le livre audio progresse en France
» En France aujourd’hui on doit taquiner les 2% à peine, mais des grands comme Gallimard, Hachette avec sa filiale Audiolib sont de plus en plus présents sur ce marché. Maintenant quasiment tous les prix, Médicis, Renaudot, Goncourt, quand le livre sort, en général la version audio sort deux ou trois semaines après. Donc c’est un marché qui est dynamique.
Le Grand Prix du Livre Audio y contribue, il a lieu tous les mois de juin, où on rencontre les différents acteurs de la profession, une centaine de personnes en général. Pour décerner, avec un jury de professionnels, par catégories (contemporain, classique, jeunesse, document et maintenant polar) un prix de livre audio. «
Le Festival du Livre Audio
» On a un deuxième grand moment dans l’année, c’est le Festival du Livre Audio, qui lui a lieu à Strasbourg. Ça dure une semaine et on a différentes présentations, que ça soit à travers le prix des lycéens, puisque l’on a aussi organisé avec des lycées d’Alsace des écoutes. Les élèves écoutent cinq livres pendant 2-3 mois puis se réunissent ensuite pour décerner leur prix.
Pendant ce festival, le grand public décerne aussi son prix, ça fait déjà trois prix. Le vote a lieu selon les internautes qui vont voter sur notre plateforme La Plume de Paon pour élire leur livre préféré. Et on va attribuer ce prix pendant le festival.
On a aussi pendant le festival un moment qui est assez fort, c’est la Nuit de la Lecture où on réunit quelques comédiens, parfois des grands noms du théâtre, on a eu Thibault de Montalembert qui est venu à plusieurs reprises. On a eu Denis Podalydès, Dominique Pinon qui sont venus au festival et qui ont fait de magnifiques lectures.
C’est donc la nuit de la lecture où on a environ huit ou neuf lectures dans la soirée, qui se termine un peu avant minuit. Ça permet de réunir un grand public, que ce soit un public malvoyant, non-voyant, et bien sur un public averti en terme de livres audio. «
La Plume de Paon au Salon du Livre
» On n’a pas voulu faire un salon, car au fond c’est un peu le troisième moment de La Plume de Paon c’est à dire la présence au Salon du Livre à Paris, où on réunit différents éditeurs de livres audio. Non on n’a pas voulu, on s’est essayé pour dire la vérité : au début du festival on a réuni des éditeurs, mais l’idée ce n’était pas réellement de faire un salon du livre, mais plutôt de partager cette passion de la lecture, entendre ces voix magnifiques, faire participer des jeunes. «
Les différents supports
» Il y a 10 ans, on le trouvait essentiellement en support CD. On en trouvait très peu en téléchargement, ça commençait mais c’était très confidentiel, sur des plateformes comme iTunes. Mais ce qu’on retrouvait il y a 10 ans sur iTunes c’était surtout des versions américaines, car les supports de téléchargement étaient plus avancés aux Etats-Unis.
Puis petit à petit le téléchargement s’est démocratisé, nous utilisons de plus en plus nos smartphones pour écouter des émissions et des livres audios. Et aujourd’hui, il y’a différentes plateformes en France qui permettent effectivement de télécharger des livres audio.
Bien sur il y’a le grand américain, Audible, puis il y’a d’autres plateformes qui arrivent, plateformes de podcast, de livres audio. Majelan qui est une nouvelle plateforme française, commence les livres audio. On a de jeunes plateformes aussi comme Book d’Oreille qui est spécialisée dans le livre audio et permet le téléchargement.
Donc aujourd’hui, on trouve le livre audio toujours en CD, c’est encore le support privilégié. Le téléchargement arrive en force, de plus en plus de plateformes, et effectivement on commence tous à trouver très pratique de pouvoir télécharger un livre audio, pouvoir l’écouter à la maison.
Pour les éditeurs c’est plus intéressant puisqu’il n’y a pas de coût de pressage. Pour les lecteurs c’est aussi plus facile d’une certaine manière, on a notre smartphone sur soi, et on l’emmène partout.
En version mp3, on va trouver pour une lecture de 17-18h, deux CDs par exemple. Le plus bel exemple d’une belle collection de CD, “A la recherche du temps perdu” qui vient d’être publié par Frémeaux & Associés, lu par Daniel Mesguich. Grâce à Daniel Mesguich je suis quasiment arrivé au bout de “A la recherche du temps perdu”. Je crois que c’est un coffret de huit ou neufs volumes, avec deux ou trois CDs par volume. «
La Plume de Paon sur le web
» Sur le site web La Plume de Paon vous allez retrouver nos différentes activités, un résumé des différents livres audio qui ont été primés chaque année. Si vous ne savez pas quoi lire, si vous cherchez des livres audio qui reflètent une lecture de qualité, à travers le prix et les différentes catégories vous avez une garantie de trouver de bonnes lectures.
On a publié différentes choses, bien sur la sélection de l’année, pour que les internautes puissent écouter et voter. C’est des extraits simplement bien sur, mais ça permet aux internautes s’ils sont intéressés de pouvoir télécharger sur les plateformes dont je parlais tout à l’heure, ces livres audio et de les écouter.
On n’a pas de liens avec les plateformes, car c’est un site institutionnel, on n’a pas voulu faire de liens économique ou marchand. Par contre vous allez sur les sites des éditeurs qui figurent dans notre sélection, et vous allez trouver sur ces sites, les différents moyens de vous procurer les livres audio.
Le Grand Prix du Livre Audio, au Centre National du Livre est réservé aux professionnels. C’est en juin que nous attribuons ce prix pour chaque catégorie. Et la “Plume d’Or”, en clin d’oeil bien sur à la palme d’or, pour le livre audio de l’année et la voix de l’année puisque derrière un livre audio, il y’a une voix.”
Lors du salon Entendez-Voir ! en mars 2020 à Strasbourg, nous avons rencontré des comédiens spécialistes du doublage et des voix off. Ils nous ont parlé de leur métier et de leur passion pour la voix.
Même s'ils sont renommés pour doubler des stars, pour leur prêter leur voix off, ce ne sont pas des comédiens spécialisés uniquement dans ce type de travail. Tous jouent aussi en chair et en os au théatre ou dans des films français.
Ils ne se considèrent pas comme uniques, car ils considèrent que la voix est l'outil numéro 1 de tous les comédiens, tous les acteurs , quel que soit le contexte dans lequel ils travaillent.
Et ils nous rappellent aussi que les voix que nous entendons dans les livres audio, à la radio, dans les podcasts sur internet sont aussi des voix off.
Magie et Pouvoir de la voix de doublage
Philippe Peythieu, la voix française d'Homer Simpson
Et la magie et le pouvoir de ces voix de doublage proviennent essentiellement du fait qu'on ne voit pas la personne qui parle. Nous, auditeurs, nous sommes donc encore beaucoup plus à l'écoute de ces voix.
A cela se rajoute le fait que nous sommes de plus en plus en train de les écouter au casque , sur des écouteurs : ces voix off de doublage nous parlent donc au creux de l'oreille, intimement.
Leur pouvoir de séduction et d'émotion est donc énorme.
Doublage, voix off et voice-over
Le doublage, la voix off et le voice-over sont des termes utilisés dans l'industrie audiovisuelle pour désigner des techniques de narration ou de dialogue, mais ils diffèrent par leur objectif et leur utilisation.
Le doublage est une technique qui consiste à remplacer la voix originale d'un acteur par une voix dans une autre langue. Le but du doublage est de rendre la production accessible à un public qui ne parle pas la langue originale. Le doublage est souvent utilisé pour les films étrangers diffusés dans un pays non parlant la langue originale.
La voix off, quant à elle, est une technique de narration dans laquelle une voix est utilisée pour fournir des informations contextuelles ou explicatives. Elle est souvent utilisée dans les documentaires, les publicités ou les émissions de télévision pour donner des informations supplémentaires ou pour expliquer ce qui se passe à l'écran.
La voix off est souvent utilisée pour des commentaires en direct, tels que les bulletins météorologiques ou les actualités.
Le voice-over, enfin, est une technique de narration dans laquelle une voix est utilisée pour parler par-dessus une production audiovisuelle. Il peut être utilisé pour ajouter des informations supplémentaires à une vidéo ou pour remplacer des dialogues manquants ou inaudibles.
Les voice-overs sont couramment utilisés dans les publicités et les bandes-annonces de films pour fournir des informations sur le produit ou le film. Les voice-overs sont également utilisés dans les films documentaires pour ajouter des informations contextuelles ou explicatives.
Au salon “Entendez voir” en mars 2020 à Strasbourg, Plan Sonore a rencontré Martin Adamiec, un comédien multi-facettes basé en Alsace, pour parler avec lui de son parcours et principalement de son activité de voix off pour la chaîne de télévision Arte. Retour Dossier Voix off “ Je m’appelle Martin Adamiec, je suis né en
Françoise Cadol – voix française d’Angelina Jolie. Sur notre podcast Plan Sonore nous démarrons une série d’épisodes sur la voix parlée. Nous avons rencontré des comédiens, des éditeurs, des artistes au salon Entendez-Voir ! Ecoutez-les
Benoît Allemane est la voix française de Morgan Freeman. entre autres, car c’est un des grands comédiens français spécialisé dans le doublage des voix.
Sur le web, on parle en permanence. Dans les vidéos, les podcasts, les chats, les webinaires, les live facebook ... Même quand on poste sur les réseaux sociaux, on parle !
On croit qu'on écrit, mais en fait on parle. Pourquoi ? Le pouvoir de la parole est illimité sur le web, comme il l'est depuis que les humains parlent. Alors comment faire pour renforcer nos messages ?
Dans cette mini-série vidéo, nous faisons le tour des 12 préconisations essentielles pour servir l'amélioration de votre voix sur internet.
En effet, que vous soyez formateur·trice à distance, web marketeur·euse, communicant·e, podcasteur·se, youtubeur·euse, influençeur·se, vous devez compter principalement sur le pouvoir de la parole, de votre parole, pour délivrer vos messages à distance.
Le plus souvent, vous parlez au creux de l'oreille de vos apprenants ou de vos prospects. Alors vous devez soigner votre message vocal. Vous le faites déjà dans son contenu : vous y faites très attention.
Mais vous devez aussi en soigner la mise en forme, c'est vital !
Qu’est ce que le principe FEPS ? Il régit la communication sonore selon des principes humanistes de partage qui met en avant l’écoute et le plaisir des sons. Retour Dossier Pouvoir de la parole Bienvenue sur Plan Sonore ! Cette vidéo et cet article sont là pour vous permettre de commencer à répondre à une de
Quand on commence à vouloir communiquer sur le web, on croit toujours que l’image est primordiale, mais en vérité elle n’est rien sans le son, car la plupart du temps c’est votre voix qui porte votre message à vos prospects ou à vos apprenants. Où en est votre Audio Web ? Retour Dossier Pouvoir de la
Une voix de speaker complètement noyée dans l’ambiance sonore générale… Voilà une des erreurs de débutant en vidéo très fréquente. Et il y en a toute une série en communication internet. Retour Dossier Pouvoir de la parole Quelques précautions toutes simples devraient vous permettre de les éviter afin d’optimiser vos prises de son. Aujourd’hui je
Dans cette série pour améliorer votre web audio, 4 X 3 = 12. On boucle les recommandations pour votre réussite. Avec 4 clés indispensables ! Retour Dossier Pouvoir de la parole Dans les 2 vidéos précédentes de cette série, pour vous permettre d’affirmer votre web audio, je vous ai donné tout d’abord : 4 raisons de
Plus que jamais, la réalisation de podcasts dépasse très largement le simple loisir. Aujourd’hui, toutes les entreprises innovantes ont ou vont avoir leur propre chaîne de podcasts. Elles sont donc à la recherche de cette nouvelle compétence en interne ou externalisée pour renforcer leur communication.
Le pouvoir de la parole : aller plus loin
Partagez cet article, ces vidéos, likez-les et pour rester informé·e de toutes les nouvelles parutions en lien avec l’audio web, abonnez-vous à notre page Facebook, à notre chaîne Youtube, à notre podcast Plan Sonore sur toutes les plateformes numériques.
Pour rester informé·e de toutes les nouvelles parutions, abonnez-vous à votre newsletter mensuelle – spécial audio web.
Si vous voulez aller plus loin, passez à l’action : vous bénéficiez de conditions très spéciales pour accéder à notre formation :
Comment enregistrer votre voix parlée ?
Une formation totalement en ligne, chez vous, quand vous le désirez, rapide et efficace pour améliorer immédiatement le son de votre voix enregistrée avec les bons outils, les bonnes techniques.
Ne perdez plus de temps à essayer tout seul, à l’arrache. Faites-vous accompagner par un professionnel.
Vous pourrez même compléter cette formation courte, par une formation tutorielle de Prise en main express d’Audacity, le logiciel libre audio qui vous permettra de nettoyer, monter et mixer vos enregistrements audio.
La voix française d'Angelina Jolie, Françoise Cadol est comédienne au théâtre et au cinéma, auteure de pièce de théâtre et elle prête sa voix à Angelina Jolie, Sandra Bullock, Patricia Arquette et à de nombreuses publicités, jeux vidéo et documentaires. Sur notre podcast Plan Sonore nous démarrons une série d'épisodes sur la voix parlée. Nous avons rencontré des comédiens, des éditeurs, des artistes au salon Entendez-Voir ! à Strasbourg début mars 2020.
Françoise Cadol, la voix française d'Angelina Jolie parle de la magie de la voix
" Je suis comédienne, dramaturge, j’anime des ateliers d'écriture et de lecture, j'ai une compagnie de théâtre, j'écris des pièces de théâtre. Dans mon métier de comédienne, je fais du théâtre, des tournages, je prête ma voix à des comédiennes. J’ai la chance de prêter ma voix à des actrices comme Angelina Jolie, Sandra Bullock, Patricia Arquette, Tilda Swinton…
J'ai cette chance là, je fais des documentaires, des publicités. Tous les gens qui font du doublage sont des comédiens. Bien sûr, ça apporte beaucoup, c'est un autre exercice technique. En plus de ce qu'il faut apprendre et oublier, pour se libérer, c'est un investissement, c'est un amusement, c'est du bonheur.
Un vrai travail d'équipe
C'est aussi un vrai travail d'équipe, c'est aussi très inspirant pour la comédienne que je suis de doubler parfois des comédiennes comme Angelina Jolie... qui ont travaillé un personnage, qui l'abordent d'une certaine manière ou d'une autre. C'est très inspirant pour la comédienne que je suis pour travailler des rôles, pour aller à des castings.
J'ai par exemple dernièrement doublé un film et je me suis inspirée du jeu de cette comédienne qui était absolument incroyable et il se trouve que le lendemain, je suis allé passer un casting et j'avais dans la tête le jeu de cette comédienne et j’ai été passer ce casting avec tout ça dans la peau, dans la tête et dans la voix et j'ai été choisi pour ce casting.
C'était une anecdote, mais en dehors de ça bien sûr, c'est très inspirant le doublage et ça permet de continuer d'apprendre aussi, c’est un exercice différent, que ce soit les documentaires, que ce soit les livres audio et j'en fais des livres sonores... Tout ça participe au travail du comédien et au fait que rien n'est jamais terminé au niveau de la connaissance et j'adore apprendre. Et raconter des histoires.
La voix a un impact incroyable
La voix a un impact incroyable. Elle est très importante et quand on dit parfois prêter sa voix … Je prête ma voix avec tout ce qu'il y a autour, tout ce qu'il y a avec... Mais oui, la voix bien sûr a une importance incroyable. Elle suggère les images dans les livres audio. J'en ai fait un dernièrement, un moment sublime;… C’était le Fantôme de l'Opéra. C'est absolument incroyable déjà tous ces sons.
Et en fait on a perdu aussi avec toutes ces images, parfois je dis bien parfois, cette capacité qu'on a au niveau de l’imaginaire, quand on a pas les images, quand parfois on écoute juste la voix, les sons, la musique. L'imaginaire est beaucoup plus ouvert et moins limité par les images entre guillemets qu'on nous impose.
Il y a des gens et j'ai des amis qui font des formations de doublage. Moi, quand j'ai commencé, il n'y avait pas de formation. Je suis allé dans les studios pour assister, regarder, écouter... rester dans mon coin pour essayer de comprendre cette technique incroyable et puis quelques heures, quelques jours après, j'ai compris et j'ai commencé à passer des essais à gauche, à droite et j'ai eu la chance de d'être choisie assez rapidement.
Une magnifique histoire
On parlait des livres audio... il m'arrive une magnifique histoire, là depuis quelques mois. Grégoire Delacourt est un magnifique auteur de romans et je me suis retrouvé à passer des essais pour un de ses livres audio. J'ai passé l’essai et il se trouve que Grégoire m'a choisi, donc je l'ai lu, je l'ai dit et après l'avoir dit, j'ai levé le doigt en disant à Grégoire :
- Est-ce que, s'il vous plaît,... j'ai une compagnie de théâtre et j'écris... Est-ce que je pourrais avoir l'exclusivité de votre livre pour faire une adaptation au théâtre, pour un seul en scène ?
Et dans le studio, chose incroyable, il me dit oui ! Quelques mois après, j'ai eu l'accord de l’éditeur et puis j'ai demandé à Tristan Petitgirard ( il a eu 4 Molière avec la Machine de Türing) s’il voulait bien me mettre en scène. Il m'a dit oui, on a fait une lecture à Paris et on a trouvé tous les partenaires pour faire cette création, qui aura lieu cet été au Festival Off d'Avignon.
Voilà c'était si formidable. Et une chose sur laquelle j'insiste : il faut croire en son intuition et c'est vrai que la voix permet aussi çà, elle ouvre beaucoup d'intuition. Et je n’avais rien : il y avait juste un essai, une voix posée sur des mots et il y a eu une chose qui a fait que, voilà, on en est là aujourd'hui et on sera sur scène grâce à la magie de la voix et la magie de l'intuition. Et c'est une pépite qui parle à tout le monde, ce livre... "
Ecoutez Françoise Cadol , la belle voix française d'Angelina Jolie et son interview complète sur le podcast Plan Sonore. Abonnez-vous et ne manquez dans la même série Entendez-Voir ! la rencontre avec Benoit Allemane, la voix française de Morgan Freeman.
Benoît Allemane est un des grands comédiens français spécialisé dans le doublage des voix : il est entre autres la voix française régulière de Morgan Freeman. Sur notre podcast Plan Sonore nous démarrons une série d'épisodes sur la voix parlée. Nous avons rencontré des comédiens, des éditeurs, des artistes au salon Entendez-Voir ! à Strasbourg début mars 2020.
Benoit Allemane n'est pas seulement la voix française de Morgan Freeman. Il est aussi la voix de la plupart des incarnations du Père Noël. Il participe également régulièrement aux Guignols de Canal+, il est aussi la voix de Charlie le Coq des Looney Tunes, ainsi que c'est du commentateur de la seconde série Cosmos présenté par Tyson.
Il a doublé pour le cinéma, la télévision, la radio, la publicité et le domaine du jeu vidéo, il a eu quelques rôles au cinéma et à la télévision en tant qu'acteur et c'est surtout au théâtre qu'il est le plus présent avec plus de 40 pièces à son actif. Il est également la voix off de nombreux documentaires.
Mais il est surtout inoubliable pour cette voix incroyable avec laquelle il double Morgan Freeman.
L'interview de Benoît Allemane, la voix française de Morgan Freeman
“ … Je fais du théâtre, du cinéma, de la télévision, du doublage. j'ai commencé en 1960, ça fait longtemps... La voix : tous les comédiens sont spécialisés dans la voix, puisque la voix est l’instrument du comédien. Le violon, l’archet, les cordes sont l'instrument du violoniste. Nous, on a notre voix.
Nous sommes notre propre instrument, à part si vous faites du mime effectivement, là vous n'avez pas besoin de la voix. Depuis toujours, au théâtre, à la radio, c'est notre instrument et ce n'est pas spécial. Et Il faut l'entretenir.
Au théâtre, dans une pièce de théâtre, nous rentrons dans la personnalité du personnage que l'on joue. On s'inspire de son passé imaginé par l'auteur, de son futur et de son présent. On essaie d'avoir son rythme cardiaque, sa respiration tout simplement. Ressentir ses sentiments, son émotion, sa colère... On doit tout exprimer.
Mais pour ça on travaille pendant un mois de répétitions. Tandis qu’à la radio ou en doublage, c'est immédiat. Une petite répétition et on enregistre. C'est pas la même chose, c’est moins une intériorisation d'un personnage. Mais ça ne veut pas dire que le travail est moins intéressant. Ce n'est pas péjoratif.
A France Culture, à la Maison de la Radio, à l'époque on faisait un travail de comédien quand même plus approfondi, il y avait une technique à respecter. C'est très important. C'était une période assez extraordinaire pour la radio.
Et aujourd’hui quand on voit le coût des studios à l'heure à Paris, maintenant c'est difficile de réunir trois ou quatre comédiens pour enregistrer 20 minutes. Ca coûte une fortune …
… Aujourd’hui, ce qui est formidable, c’est l’innovation sur internet…”
Ecoutez la formidable voix de Benoit Allemane qui double Morgan Freeman et son interview complète sur le podcast Plan Sonore. Et abonnez-vous pour ne pas manquer, dans la même série Entendez-Voir !, la rencontre avec Françoise Cadol, la voix française entre autres de Angelina Jolie, Sandra Bullock ou Patricia Arquette.
Sur le podcast de Plan Sonore, vous pouvez écouter un grand nombre d'épisodes passionnants sur les sujets brûlants du podcast, de la voix parléeet de la communication audio sur le web en général, mais aussi des épisodes sur des sujets plus musicaux. Par exemple : Comment faire de la musique avec votre ipad. Oui ! Oui pas seulement en écouter, mais faire, jouer de la musique.
Ecouter une chaine de podcasts, c'est gratuit et c'est très facile . Vous tapez tout simplement Plan Sonore dans votre application numérique favorite : Spotify, Deezer, iTunes ou Apple Podcasts, Google Podcasts et c'est parti !
Et n'oubliez pas de liker, de partager et de vous abonner à la chaîne.
Vue (d’) ensemble organisait la 2ème édition de Entendez-Voir ! le rendez-vous du Livre et du Film accessibles à Tous, 29 février au 7 mars 2020 à Strasbourg. Projections, Lectures, Salon du Livre, Expos, Débats, Workshops. Plan Sonore était au Salon Entendez-Voir ! pour proposer une découverte de l'univers du podcast et de l'audio sur le web.
Pendant 3 journées au Salon Entendez-Voir !, nous avons rencontré et échangé avec des éditeurs, des comédiens, des artistes, des formateurs, des entrepreneurs de la région de Strasbourg et d'ailleurs.
Plus que jamais, la question de l'accessibilité reste cruciale dans notre société moderne. Accessibilité physique pour les handicapés moteurs, mais aussi accessibilité aux contenus numériques pour les malvoyants et les non-voyants et accessibilité à tous les films et vidéos pour les malentendants.
C'était la thématique du Salon Entendez-Voir !
Nous avons interviewé plusieurs acteurs dans cet univers du livre audio accessible et du doublage de voix et ces rencontres font l'objet d'articles sur notre blog et d'épisodes sur notre chaîne de podcasts.
A lire ou à écouter dans l'ambiance d'Entendez-Voir !
Plus que jamais l'univers de la communication orale, du podcast, du livre audio attire tous les acteurs de des média et ceux de l'accessibilité. La voix parlée est au coeur de tous ces dispositifs de communication et du Salon Entendez-Voir.
Le Salon Entendez-Voir est un évènement majeur qui a lieu tous les ans au printemps à Strasbourg. Il rassemble tous les partenaires de l'édition et de l'accessibilité, éditeurs, associations ...
Il est organisé par l'associationVue (d') Ensemble, créée par de jeunes déficients visuels qui a pour objectif de militer contre la sédentarisation des déficients visuels. Ses objectifs sont de mélanger malvoyants, non-voyants et voyants de tous les âges, de tous les horizons, seuls ou en famille, afin de partager la diversité de leurs regards.
Ses membres oeuvrent principalement dans les domaines du loisir, de l'information, de la culture et de l'insertion professionnelle.
Plan Sonore vous propose une veille permanente dans ce domaine au travers d'articles, sondages, podcasts, ainsi que des formations et des prestations audio pour les entreprises.
Si vous êtes web-entrepreneur·e, blogeur·euse, communicant·e, formateur·trice, une association, une entreprise ou tout simplement un·e individu·e
Si vous désirez découvrir l'univers du podcast, utiliser les techniques audio et multimédia dans votre communication sur le web
